В информационно-аналитическом и просветительском журнале
ЭНОСФЕРА №10 (145) 2010г. вышла статья :
"Лявоны": Мы рассказываем истории.
Журнал ЭТНОСФЕРА №10 (145) 2010г.
Лявоны: Мы рассказываем истории
Группа «Лявоны» была основана Владимиром Георгиевичем Мулявиным, которого мы с полным правом можем назвать крестным отцом современной белорусской музыки. «Лявоны» образовались в 1968 году, тогда же, когда на Западе начали свою деятельность будущие классики рока группы Led Zeppelin, Fairport Convention, Jethro Tull, немало изменившие отношение и подход молодежи не только к року, но и к народной музыке.
В направлении соединения традиций блюза и народных белорусских песен работали и «Лявоны». Их влияние простерлось на самые разные музыкальные течения: эстрада, рок-, поп-музыка, но в первую очередь фолк и фолк-рок.
Так же, как и всемирно известные рок-классики, в своей родной Беларуси «Лявоны» перешли уже не просто в разряд легенд, а стали сказкой и мифом, как герой белорусского фольклора Лявон, давшей группе свое имя. Наверное, никто не ожидал, что когда-то сможет увидеть «Лявонов» на сцене, но Владимир Мулявин сделал попытку вновь вернуть времена своей молодости. И – редчайший случай! – эта попытка удалась. Как? Об этом расскажут воспитанники и «музыкальные крестники» Владимира Георгиевича.
Наше интервью по ряду причин разделилось на два дня, и разделение это почти точно пролегло между «Лявонами» конца 1960-х и «Лявонами» 2000-х. У группы большая и интересная предистория, которой, конечно, мы не могли не коснуться.
День первый. Мечтатели, сделавшие невероятное /«Лявоны» об отцах основателях и немного о себе/
Владимир Мулявин собрал "Лявонов" в 1968 году. Вы можете передать какие-то воспоминания - ваши или ваших родителей - о том, какое это было время для Белоруссии и для белорусской музыки? Почему именно в это время образовалась группа "Лявоны"?Олег Устинович: Я родился в 1962 году и тогда жил далеко от Беларуси, но я помню детские ощущения от песни "Вологда". Тогда гремели на весь Союз молодые "Песняры", которые родились из группы "Лявоны". Многие считают, что тот репертуар, который мы исполняем: "Ты мне вясною прыснiлася", "А у полi Вярба" - это песни, рождённые "Песнярами". На самом деле эти песни прозвучали в 1969 году в группе "Лявоны". И вся позднейшая концепция, которая была использована в группе "Песняры" - всё это создавалось "Лявонами". К 1970-му году они уже были достаточно известны и любимы в Беларуси. У них вышла первая пластинка-миньон.
Сергей Медведев: "Лявоны" в далёкие 70-е играли перед киносеансами, и бывало такое, что народу уже и не до фильма.
Олег: Мы были в гостях у Марины Мулявиной, дочки Владимира Мулявина. Она нам показала такие фотографии 59-го года! Он был стилягой, с коком, в узких брюках! "Лявоны" исповедовали бит, смешанный с белорусским, славянским фольклором.
Сергей Медведев: Понятие "рок" у нас было запрещено в советские годы, поэтому использовали слово "бит".
Почему закончились "Лявоны" и начались "Песняры"?Олег: В 1970-м году "Лявонов" пригласили на IV Всесоюзный смотр артистов эстрады. И перед тем, как они туда поехали, им "посоветовали" сменить название. Ехать в Москву, представлять Белоруссию вот этим ребятам с названием, которое олицетворяет балагура, рубаху-парня. Лявон - аналог русского Иванушки, национальный белорусский герой.
Сергей Медведев: Это было вообще сложно принять, тот образ, который был у "Лявонов": усы, длинные волосы, брюки-клёш. Неполиткорректно. И Леонид Тышко обнаружил в энциклопедии слово "песняр", которое значит "сказитель". И они взяли это название.
Олег: Хотя Мулявину всегда нравилось название "Лявоны" своим добрым разгильдяйством. А вообще "Лявон" как явление гораздо сложнее и многозначнее. В Белоруссии это целая культура - мост от язычества к христианству.
Сергей Медведев: Не забывайте, что мы сейчас рассказываем историю при которой нас ещё не было, о том, как всё начиналось.
Перед вашим концертом я в очередной раз вспомнил старую запись "Песняров" "Касiỹ Ясь канюшыну". И послушав, как вы её играете, я подумал, что по звуку, по аранжировке и по настроению это была действительно революционная вещь: психоделический звук, брэйки - очень интересно. И в этой песне вы показали, что можете звучать абсолютно на уровне мировых стандартов. Я считаю, что всё то, что сделал Мулявин, до сих пор продолжает играть свою роль. До сих пор белорусские группы играют много фолк-материала и основное направление – это фолк-рок. Расскажите, пожалуйста, о значении Мулявина для белорусской музыки.Ян Женчак: Слово «гуру» к нему неприменимо. Он был открытым, светлым. Я из молодого поколения музыкантов, но знаю с пелёнок имя Владимира Мулявина. Даже те люди, которые исполняют исконный фолк, знают его имя. Потому что он сделал фолк интересным для народа в то время, передав истоки, настроение, мелодию настоящую, народную. И сейчас считается мулявинская аранжировка классикой. Вот недавняя история: мне позвонила хэви-металлическая банда. «Нам нужно сделать народную песню». Я им сказал: «Ребята, что вы паритесь? Есть группа «Песняры», у них классные аранжировки, рокешные. Немножко добавить гитар, и получится тяжёлая музыка». Как мне всегда казалось, Владимир Георгиевич прятал свою роковую стезю из-за обстановки в Советском Союзе. Не так выпячивал все эти ритмы, гитары. А в принципе – для меня это настоящий рок.
Олег: Для нас Мулявин – король рок-н-ролла Советского Союза!
В тех «Лявонах», которые образовались в 1995 году Владимир Георгиевич уже мог не прятать свою рок-сущность. Расскажите, как он вас собрал и как вам объяснил, что нужно вновь объединиться под названием «Лявоны»? Какую музыкальную концепцию он предложил разрабатывать?Олег: В 95-м году Владимир Георгиевич пригласил будущих членов коллектива к себе на студию «Песняры» и просто сказал: «Мне интересно то, что вы делаете. Не хотите поработать вместе? Вот студия».
Сергей Медведев: Владимиру Георгиевичу всегда хотелось экспериментов. «Песняры» для него был понятным коллективом со сложившимся стереотипом мышления. Потом развал Союза, время меняется, молодые рвутся вперёд. А он хотел всё равно плеяду молодых музыкантов около себя держать, чувствовать себя в теме, в тонусе.
Олег: Дело в том, что непосредственно «Песняры» в 1995-м году – это совершенно другой коллектив, чем в том же самом 70-м. В 95-м это были просто профессиональные, очень хорошие музыканты. Тогда, в 70-м, музыкального образования, в общем-то, ни у кого и не было. Была группка энтузиастов, влюблённых в эту музыку. Единомыслие было. Они верили в мечту. Эта группа мечтателей смогла сделать невероятное – они десять лет были лучшей группой Советского Союза. Эта группа первой поехала в Соединённые Штаты, работала с американскими коллективами.
Сергей Медведев: Вы спрашивали о значении Мулявина. Благодаря Мулявину мир узнал о белорусской культуре, белорусской музыке.
Олег: В 95-м году он приглашал профессионалов, но они не приживались, не получалось. Вот Янка – профессиональный музыкант, но разгильдяй, как и положено Лявонам. Сергей – авиационный инженер. А я – художник-недоучка.
К
огда вы почувствовали себя единым коллективом?Сергей Медведев: Сначала у нас пошёл процесс общения, очень интересного, абсолютно ненапряжного общения. У Владимира Георгиевича было интересное свойство: он мог каким-то образом, очень грамотно, ничего не говоря, показать… просто – раз! – и смотришь – уже что-то получается. Он был таким простым и доступным для всех. Он не любил лицемерия.
Мы называли его между собой «Дед», «Георгич», но мы испытывали к нему безмерное уважение.
Олег: Простота небожителя в самом лучшем смысле этого слова. Он смотрел на тебя, и ты понимал, что он видит тебя насквозь. В плане учителя нам просто повезло.
Вы до сих пор продолжаете исполнять репертуар «Песняров». Как это соотносится с прошлым и настоящим группы «Лявоны»?Олег: Мы исполняем классику «Песняров». Ну, так сложилось. Мы играли в «Песнярах» после их раскола в 1998 году. Если мы не исполним «За полчаса до весны», люди, которые пришли к нам на концерт, они на нас просто обидятся. Сначала этот уклад нас смущал, а потом мы решили, что выступаем в качестве исполнителей. Есть люди, которые исполняют Баха. Мы считаем, что эта музыка (репертуар «Песняров») достойна исполнения. Мы исполняем классику белорусской музыки. Мы обладаем официальными правами на исполнение, в отличие от многих.
Сергей Медведев: Наша дебютная пластинка – «История продолжается» - это трибьют, дань уважения отцам-основателям, которые находились в поиске. Он посвящён 40-летию со дня создания группы «Лявоны»
День второй. Зона влияния – творчество /«Лявоны» о традициях и современности/
Владимир Георгиевич покинул этот мир в 2003 году и вы остались одни, самостоятельной группой, имеющей определённый опыт. Скажите, в чём особенность «Лявонов» вашего состава? Чем «Лявоны» нынешние отличаются от тех «Лявонов» 68-69-го годов, от «Песняров», вообще от всех остальных?Сергей Осипов: «Лявоны» конца 60-х годов – это музыканты, которые нащупывали бит через призму аутентики, через доступное тогда для них понимание белорусской культуры. Начиналось прощупывание почвы и многое домысливалось. Мы же отличаемся тем, что нам не надо ничего нащупывать. Мы взращены белорусской землёй. Нам известны многие ходы и секреты, которые были недоступны для ребят конца 60-х годов. Мы уже можем гораздо более свободно относиться к эстрадной форме, потому что белорусская аутентика у нас в крови. Мы можем варьировать ей. Они не могли. Вот эта разница очень существенная и принципиальная.
Насколько велика доля фольклора в ваших авторских песнях и исполняете ли вы народные песни? Ян: Фольклор востребован, он есть, и он будет всегда. Фольклор эволюционирует, и в умах людей тоже. Эта эволюция проявляется и новыми аранжировками. Сейчас мы работаем над многими фольклорными вещами. Думаю, дальше будет продолжаться также.
Сергей Осипов: Блюз, который мы играем, несёт в себе народную кровь. Всё, что мы довешиваем сверху на этот блюз: поп, эмбиент, брэйк-бит, джангл – неважно, всё равно в основе блюз. Уникальность белорусского фольклора в том, что он мало отличается от орегонского или нэшвиллского блюза. Этно – это наша база.
Ян: Фольклор – это история, а мы тоже стараемся рассказывать истории. Folk – это народ, а lor – это истории, мудрость. И у нас каждая песня – это какая-то своя интересная история, что немаловажно. Работа с фольклором – это наша маленькая миссия: сделать несколько песен, которые передадут нашу белорусскую культуру. Мы её просто покажем, не навязывая. В современной аранжировке, современным языком мы рассказываем истории из прошлого нашего народа.
Лявоны (на этот вопрос группа продолжает отвечать вся целиком – А.А.): Наш источник – древнерусская культура. И в Белоруссии она сохранилась в первозданном виде. В Белоруссии она находилась в нетронутом виде до второй половины ХХ века. Когда славянин начинает искать, он узнаёт в этой пентатонике колыбельные, которые мама пела. Это один из основополагающих элементов успеха ансамбля «Песняры». Человек на уровне подсознания ощущает, что он где-то это уже слышал.
Сергей Осипов: В зале могут сидеть украинцы или осетины, но они всё равно будут внимательно слушать. Вот это феномен, это удивительно, но они будут слушать белорусскую мову, даже не совсем понимая, что мы поём. Но они будут чувствовать! Это музыка для слушания, для ушей.
Ян: Ещё зритель не успевает уставать, потому что у него не только солист меняется перед глазами, но и стиль музыки. Практически каждая песня – это новые фишки, новые подходы к музыкальному материалу.
У вас в группе много авторов, пишут почти все. Как вы распределяете зоны влияния? Кто сколько песен может подать на рассмотрение группе?Сергей Медведев: Зона влияния одна – творчество. Если, например, я написал песню, Серёжа Осипов или Олег, принёс какую-то идею, мы рассматриваем это вместе. Если кому-то что-то не нравится, то вместе мы стараемся это исправить, влить в общую канву нашего понимания. Ничто не мешает Серёже Осипову или Яну прописать гитарную партию, с которой я полностью соглашусь, или Сергею прописать партию скрипки, с которой согласится Ян, а Олегу написать вокальную линию, с которой мы все согласимся. Абсолютно нормальный творческий процесс. Мы стараемся чувствовать - «лажово» это или «не лажово».
Олег: Каждый из нас совершенно самобытный музыкант, у каждого из нас есть собственная черта. Колорит не только в том, как человек выглядит на сцене, но и в том, какую музыку он сочиняет. Наши работы дополняются разными навыками, которые нами в жизни получены.
Сергей Медведев: Сейчас идёт активное привлечение к нашей музыке японской флейты сякухати нашим звукоинженером Сергеем Осиповым. Так не делает никто, во-первых, потому, что так никто не умеет играть
Сергей Осипов: Опять же мы упираемся в фольклор. Это самый древний духовой инструмент на Земле – её настоящее название «ба», египетская флейта. Она эмигрировала в Индию, потом в Китай, потом в Японию, где с XII-XIV века она стала инструментом мастеров дзен. Сякухати известна людям по проекту Enigma.
Я хвастаюсь потому, что мы первый коллектив, который использует её на живых концертах. Эта флейта берёт тем, что она от самых корней, это не современные машинки. Это просто бамбуковая трубка, в которой просверлено пять дырок. Больше в ней нет ничего. Всё остальное я формирую своими лёгкими. Это то, что может сделать каждый крестьянин. Через примитив мы выходим на новые высоты понимания своего звучания в музыке.
Олег: Интересны взаимоотношения, двух, казалось бы, не соотносящихся между собою инструментов: флейты сякухати и электрогитары. Мы находимся в интересном моменте, мы занимаемся поиском, и мы от этого кайфуем.
Ян: Поиск никогда не должен заканчиваться. Каждый следующий альбом – новый поиск, новые решения.
Олег: Мы не устаём. Мы ежедневно вкладываем больше потенциала в поиск.
Сергей: Момент рынка для нас вторичен. Главное для нас - творить.
Как вы собираетесь построить свой будущий альбом? Он будет также тематическим?Олег: Второй альбом уже практически записан. Записано песен больше, чем для одного диска и мы можем выбирать. Мы занимаемся сейчас концептуальным построением. Мы можем построить его в виде чисто белорусского фолк-рока или сделать его эклектичным, привнести дух современности. Сейчас главная задача – почувствовать почерк времени, у каждого времени свой почерк. Мы можем сделать так, так или так, но иногда мы мыслим узко. Это свойственно любому профессионалу. Профессионал подобен флюсу, мы замыкаемся в каком-то пространстве и там живём. Иногда это неправильно. Мы сейчас общаемся с людьми, выслушиваем точки зрения, даже на концертах.
Спустя какое-то время вы желаете стать совсем отдельными от титула наследников, сынков Владимира Мулявина? Вы хотите, чтобы «Лявоны» в этом составе не ассоциировались больше ни с кем? Желаете ли вы этого, стремитесь ли к этому?Сергей Медведев: Я вам скажу так: желание это изначально есть, но – те корни, которые были заложены Владимиром Георгиевичем, мы не забудем никогда. Отказаться мы не можем…
Олег: И мы не откажемся!
Сергей Медведев: Однозначно. Мы можем эти песни не исполнять, но то понимание и та культура, которая была нам привита, уже никуда не денутся. Возможно, песни из новых альбомов будут ассоциироваться с направлением, которое заложил Владимир Георгиевич. Этот человек родился в определённое время, сделал шаг на век вперёд. Заделал огромный пласт для работы.
Олег: «Лявоны» воссоздавались Владимиром Георгиевичем, чтобы продолжать дело. Он наш крёстный батька. Родителей не предают.
Сергей Медведев: Он всегда говорил: «Ребята, двигаться только вперёд!» Те традиции, которые были в нас заложены, от нас уже никуда не денутся, они могут приобретать разные формы, но корни останутся.
Беседовал Алексей АНЦИФЕРОВ
Форум 
